Am 12.12. erscheint "Mr. Vertigo - 23 Meditations" auch auf CD

Abbildung: Unit

"Mr. Vertigo - 23 Meditations", Label: Unit, LC 00817, EAN 7640222861831    Erleben Sie eine faszinierende Reise der Selbstbeobachtung. Ursus Bachthaler lädt die Zuhörer ein, in 23 einzigartige musikalische Meditationen einzutauchen, die Elemente aus Jazz, Ambient und experimentellen Klängen vermischen.

Die Kompositionen von Ursus Bachthaler auf diesem Album sind eine Verschmelzung komplexer Melodien und ätherischer Texturen und schaffen eine Klanglandschaft, die sowohl beruhigend als auch zum Nachdenken anregend ist. Jeder Titel bietet eine andere Perspektive und führt den Zuhörer durch Momente der Reflexion und Kontemplation.

Ursus Bachtaler feat. Marco Maria Nenniger, Thomas Bauser, Florian Haas & Daniel Mudrack (9 Songs in 47 Minuten)

Michael Buthe im Kunstmuseum Villa Zanders

Michael Buthe ist bis zum 12. Januar 2025 im Kunstmuseum Villa Zanders, Konrad-Adenauer-Platz 8, 51465 Bergisch Gladbach zu sehen.    Prof. Dr. Hartmut Kraft gibt erneut einen Einblick in seiner Sammlertätigkeit und präsentiert Werke des 1944 geborenen und 1994 verstorbenen Künstlers Michael Buthe.

In Buthes Kunst geht es um Sinnlichkeit, kurz um eine Aktivierung unserer Sinne, wenn wir seine Werke betrachten und darin förmlich versinken. Was hätte uns der Künstler noch alles geben können, wenn er älter geworden wäre?

Sein pralles Leben, teils mit einem orientalischen Märchen vergleichbar, bestand teilweise aus einem Farben- und Drogenrausch. Hartmut Kraft hat es gemeinsam mit Kuratorin Dr. Ina Dinter geschafft, eine Auswahl ausdrucksstarker Arbeiten in einer Kabinett-Ausstellung zu vereinigen.

Buthe hat seine Kunst einmal so beschrieben: "Entwicklungsfähigkeit bedeutet für mich, dass man für sich selbst fortschreitet, für sich immer wieder etwas Neues entdeckt, auf eine Reise geht, es lebendig bleibt."

Text: Horst Tress, Fotos: Lydia Tress


Köllefornia's Internet-Tipp:
www.villa-zanders.de

Der neueste Roman von Preston / Child

Abbildung: Droemer

Douglas Preston, Lincoln Child "Poison", Droemer Verlag, 384 Seiten, 22,- EUR, ISBN 978-3-426-65969-4    Constance Greene stellt sich Enoch Leng, Manhattans gefährlichstem Serienmörder, und will dadurch das Leben ihrer Schwester erkaufen – doch sie wird verraten und mit leeren Händen abgewiesen. Leng weiß nicht, dass Constance Hilfe von Diogenes Pendergast erhält. Als Kleriker getarnt versteckt sich der Bruder von Aloysius Pendergast in New Yorks berüchtigtem Slum Five-Points. Von dort aus manipuliert er die Ereignisse, beobachtet jeden Zug von Leng und wartet auf seine Chance zuzuschlagen. Während Aloysius Pendergast alles dransetzt, die labile Constance vor ihrem selbstmörderischen Rachefeldzug zu bewahren, will sie um jeden Preis ihre geliebte Schwester retten und Leng brutal ermorden. Doch Leng ist ihr stets einen Schritt voraus und hat eine Überraschung für sie alle.
Köllefornia informiert:    Über das Buch: Auch der aktuelle Fall brilliert durch einen Mix aus Tragik, Wahrheit und Lüge. Ein typischer Preston / Child eben. Die Leser werden wieder nicht enttäuscht sein, wenn sie den hinteren Buchdeckel zuklappen. Rasant sowie äußerst unterhaltsam zu lesen. Über die Autoren: Douglas Preston wurde 1956 in Cambridge, Massachusetts, geboren. Er studierte in Kalifornien zunächst Naturwissenschaften und später Englische Literatur. Nach dem Examen startete er seine Karriere beim American Museum of Natural History in New York. Eines Nachts, als Preston seinen Freund Lincoln Child auf eine mitternächtliche Führung durchs Museum einlud, entstand dort die Idee zu ihrem ersten gemeinsamen Thriller, "Relic", dem viele weitere internationale Bestseller folgten. Douglas Preston schreibt auch Solo-Bücher (Der Codex, Der Canyon, Credo, Der Krater). Außerdem arbeitet er als Journalist und schreibt für diverse Magazine. Zudem ist er Präsident der "Authors Guild", der ältesten und größten Berufsorganisation für amerikanische Schriftsteller. Er lebt an der Ostküste der USA.

Köllefornia's Internet-Tipp:
https://www.droemer-knaur.de/

Ein Ex-Killer-Thriller

Abbildung: Lübbe

Rob Hart "Assassins Anonymous", Lübbe Verlag, 333 Seiten, 12,99 EUR, ISBN: 978-3-404-19400-1    Einst war Mark der gefährlichste Auftragskiller der Welt. Doch inzwischen hat er dieses Leben hinter sich gelassen und ist den Assassins Anonymous beigetreten, einer geheimen Selbsthilfegruppe für reumütige Auftragsmörder, und folgt deren Zwölf-Stufen-Programm. Kurz vor seinem einjährigen Jubiläum wird Mark von einem mysteriösen Russen angegriffen, der ihn schwer verletzt und halbtot zurücklässt. Wissend, dass sein Angreifer zurückkehren wird, muss Mark schleunigst herausfinden, wer ihn umbringen wollte und warum. Aber wie soll er überleben, ohne rückfällig zu werden und selbst jemanden zu töten?
Köllefornia informiert:    Über das Buch: Ganz unüblich wie der Autor seine Geschichte aufbaut. Wenn ein Killer nicht mehr töten möchte, scheint in den eingefahrenen Kriminalgeschichten als Ausnahme zu gelten. Lesestoff der so selten erscheint. Über den Autoren: Rob Hart hat als politischer Journalist, als Kommunikationsmanager für Politiker und im öffentlichen Dienst der Stadt New York gearbeitet. Er ist Autor einer Krimiserie und hat zahlreiche Kurzgeschichten veröffentlicht. Rob Hart lebt mit Frau und Tochter auf Staten Island.

Köllefornia's Internet-Tipp:
https://www.luebbe.de/luebbe-belletristik

Das Kalendermädchen

Abbildung: Droemer

Sebastian Fitzek "Das Kalendermädchen", Droemer Verlag, 400 Seiten, 25,- EUR, ISBN 978-3-426-28174-1    Vor elf Jahren wurde Alma als Baby unter mysteriösen Umständen zur Adoption freigegeben. In ihrer streng unter Verschluss gehaltenen Adoptionsakte steht der Vermerk: "Identität der Eltern darf unter keinen Umständen ans Licht kommen! Mutter droht Todesgefahr!!!" Doch nun ist Alma lebensgefährlich erkrankt und braucht dringend einen Knochenmarkspender. Um das Leben ihrer Adoptivtochter zu retten, startet Olivia Rauch eine verzweifelte Suche nach den biologischen Eltern. Dabei stößt die auf Gewaltverbrechen spezialisierte Psychologin auf die Legende vom "Kalendermädchen": einer jungen Frau, die sich einst zur Weihnachtszeit in ein abgeschiedenes Häuschen im Frankenwald zurückgezogen hatte. Und die dort von einem Psychopathen heimgesucht wurde, der sie zwang, einen Adventskalender des Grauens zu öffnen.
Köllefornia informiert:    Über das Buch: Er gilt ja bekanntlich mit zu den erfolgreichsten deutschen Kriminalschriftstellern. Und das wahrlich zu Recht. Fitzek ist ein brillanter Erzähler und vor allem ein Geschichtenerfinder. Da kann es, wie auch in seinem aktuellen Roman, schon ganz schön unter die Haut kribbeln. Gestandene Leser seiner Bücher wissen es längst, was als Leser auf sie zukommt, wenn sie ein Buch von ihm aufschlagen. Im neuen Roman der teils düster daher kommt, werden sie in einer abgrundtiefen Welt mitgenommen. Man möchte, aber wird es einfach nicht schaffen, dass Buch zur Seite zu legen. Über den Autoren: Sebastian Fitzek, geboren 1971 in Berlin, ist Deutschlands meistverkaufter Autor. Er studierte Jura, promovierte im Urheberrecht und arbeitete als Programmdirektor für verschiedene Radiostationen in Deutschland. Seit 2006 schreibt Fitzek Psychothriller, die allesamt zu Bestsellern wurden. Sein erster Roman „Die Therapie“ eroberte innerhalb kürzester Zeit die Bestsellerliste und wurde als bestes Krimidebüt für den Friedrich-Glauser-Preis nominiert. Fitzeks Bücher wurden bisher in 36 Sprachen übersetzt und weltweit über 19 Millionen Mal verkauft. Viele davon sind inzwischen erfolgreich verfilmt – so wurde „Die Therapie“ jüngst als sechsteilige Miniserie für Prime Video produziert und stieg sofort auf Platz 1 der meistgesehenen deutschsprachigen Sendungen ein. Zudem ist Sebastian Fitzek ist für seine spektakulären Buchvorstellungen bekannt, die er als Shows inszeniert. 2017 wurde er als erster deutscher Autor mit dem Europäischen Preis für Kriminalliteratur ausgezeichnet. Er ist Preisstifter des Viktor Crime Awards und engagiert sich als Schirmherr für den Bundesverband „Das frühgeborene Kind“ e.V.. Sebastian Fitzek lebt in Berlin.

Köllefornia's Internet-Tipp:
https://www.droemer-knaur.de/

Durch Mauern gehen

Abbildung: Luchterhand

Marina Abramović "Durch Mauern gehen", Luchterhand Verlag, Seiten, 28,- EUR, ISBN 978-3-630-87500-2    Sie hat die Grenzen der Kunst gesprengt: sich gepeitscht, mit einer Glasscherbe ein Pentagramm in den Bauch geritzt, ein Messer in die Finger gerammt. Sie ist 2500 Kilometer auf der Chinesischen Mauer gegangen, zwölf Jahre in einem umgebauten Citroën-Bus durch die Welt gefahren und hat ein Jahr bei den Aborigines in Australien gelebt. Spätestens seit "The Artist is Present" – ihrer berühmten Performance 2010 im New Yorker Museum of Modern Art - gilt Marina Abramović in der ganzen Welt als Kultfigur. Robert Redford schwärmt für sie genauso wie Lady Gaga. Vom "Time Magazine" wurde sie zu den 100 wichtigsten Menschen des Jahres 2014 gewählt.

In ihren Memoiren blickt Abramović zurück auf sieben Lebensjahrzehnte als charismatische Künstlerin und Grenzgängerin. Von ihrer strengen Kindheit im kommunistischen Jugoslawien, wo sie bei ihren der politischen Elite nahestehenden Eltern im Schatten Titos aufwuchs – bis hin zu ihren jüngsten Aktionen, bei denen sie die Seele von Millionen von Menschen mit der Kraft ihres Schweigens berührte.

Köllefornia informiert:    Über das Buch: Bereits seit 8 Jahren ist dieses wuchtige Buch im Buchhandel erhältlich und es ist immer noch so interessant wie damals. Marina Abramović legt hier ohne Scheu und ganz frei ihre Lebensgeschichte offen. Als empathischer Leser ist man erschrocken von den Geschichten über ihre Kindheit. Was musste die mittlerweile weltbekannte Künstlerin nicht alles über sich ergehen lassen. Haben diese Erfahrungen sie als Künstlerin geprägt? Mit absoluter Sicherheit, denn sie suchte fortan vieles in ihrer Kunst zu verarbeiten. Ihre Energie ist und bleibt prägend in ihrem weiteren Leben und in ihren Performances. Als sie den Künstlerkollegen Ulay kennenlernte, wurde ein weiterer Abschnitt offengelegt. Was als eine Liebesromanze begann und in einer engen Zusammenarbeit mündete, nahm ebenfalls ein Ende mit Schrecken. Aber lesen Sie selbst, dieses Buch ist eine Geschichte über ein Leben, das beispiellos scheint. Durch ihre charaktervolle Stärke hat es die Künstlerin geschafft, über ihr Leben zu sprechen und ihren beispiellosen Weg in die Kunstgeschichte offen zu legen. Über die Künstlerin: Marina Abramović, 1946 in Belgrad geboren, ist eine der schillerndsten Künstlerpersönlichkeiten unserer Zeit. Ihre Werke sind in weltberühmten Museen zu sehen, in der Tate Modern, im Guggenheim Museum, im Centre Pompidou und im Hamburger Bahnhof in Berlin. Zu Beginn ihrer Karriere machte sie mit radikalen Performances auf sich aufmerksam. 1997 wurde sie auf der Biennale 1997 mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Ihre jüngsten Arbeiten waren sensationelle Erfolge: 850.000 Menschen besuchten 2010 allein ihre Performance „The Artist is Present“ im New Yorker MoMA. Drei Monate lang saß die Künstlerin auf einem Stuhl, schaute ihrem Gegenüber in die Augen und schwieg. Marina Abramović ist u. a. Gastprofessorin an der Hochschule der Künste in Berlin. Sie lebt in New York.

Köllefornia's Internet-Tipp:
https://www.penguin.de/verlage/luchterhand-literaturverlag

Jim Dine "Dog on the Forge"

Abbildung: Steidl

Jim Dine "Dog on the Forge", Steidl Verlag, 136 Seiten, 85 Abbildungen, fester Einband, 18 x 24 cm, Englisch, 25,- EUR, ISBN 978-3-96999-363-7    Jim Dine ist ein außergewöhnlicher Künstler, der mit einer schier endlosen Bandbreite unterschiedlichster Kunstformen arbeitet: Druckgrafik, Fotografie, Zeichnung, Malerei, Skulptur, Prosa und Lyrik, Performance und – für Jim Dine ein besonders wichtiges Medium – Buch. Anders als viele Künstler, die sich auf ein einzelnes Medium konzentrieren, hat Dine, seit seiner ersten künstlerischen Arbeit in der Schulzeit und schließlich über sieben Jahrzehnte hinweg, verschiedenste Materialien und Arbeitsweisen ausprobiert und deren Grenzen immer wieder bewusst überschritten.

In Dog on the Forge, dem hier vorliegenden Buch, das Dines Ausstellung im Palazzo Rocca bei der Biennale in Venedig begleitet, ist er diesem Prinzip treu geblieben: Er erfindet seine mittlerweile klassischen Motive wie Venus und Pinocchio, Werkzeuge, Herzen und Selbstporträts ganz neu und verbindet sie zu einer eklektischen Kombination verschiedener Materialien, indem er zum Beispiel Bronze bemalt oder Kollagen auf Leinwand bringt. Es entstehen Kunstwerke von rastloser, bisweilen rasender Energie, die spannende Einblicke in Dines unermüdliche Kreativität ermöglichen.

Köllefornia informiert:    Über das Buch: „Jim Dine – Dog on the Forge“ präsentiert rund 50 Werke des Künstlers. Gemälde, Zeichnungen, Bronze- und Holzskulpturen sowie eine beeindruckende Außeninstallation großformatiger Bronzeskulpturen. Das Buch zur Ausstellung zeigt monumentale und ortsspezifische Werke, die speziell für die Biennale Arte 2024 konzipiert wurden. Noch nie zuvor ausgestellte Gemälde und Skulpturen werden in einen Dialog miteinander und mit Kunstwerken aus den 1980er-Jahren bis heute gesetzt. Der rastlose Jim Dine fiel es von jeher schwer, ruhig zu sitzen, er musste immer auf Reisen und auf die Beine sein, um Neues zu entdecken und zu entwickeln. Das fantastische Buch zeigt die Gesamtheit seines Werks, das er für die Biennale geschaffen hat. Über den Künstler: Jim Dine wurde 1935 in Cincinnati, Ohio geboren. Er ist als Maler, Bildhauer und Grafiker tätig. Seine Werke wurden vielfach in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt; sie zählen zum Bestand der wichtigsten Museen und Sammlungen weltweit. Bei Steidl erschienen u.a. die Bände Tools (2018), The Secret Drawings (2020), Electrolyte in Blue (2021), I Print. Catalogue Raisonné of Prints, 2001–2020 (2021), Viral Interest (2021) und Grace and Beauty (2022).

Köllefornia's Internet-Tipp:
https://steidl.de/